Sonidos y voces hñähñu en el Cenart

Fundado en 2012 en el estado de Hidalgo, el proyecto integra escena, canto, narración oral y danza. Foto Especial

Sonidos y voces hñähñu en el Cenart

El ensamble Di Zuni Di Yo de Hidalgo presentará el concierto
Di Zuni n’a rä zi pena ha rä hñähñu (Sonando tantito en otomí)

Alejandro Baillet
Marzo 22, 2025

En el marco del ciclo Música de Mujeres, el Centro Nacional de las Artes (Cenart), institución de la Secretaría de Cultura del gobierno de México, recibirá al ensamble Di Zuni Di Yo, que presentará el concierto Di Zuni n’a rä zi pena ha rä hñähñu (Sonando tantito, en otomí). Esta propuesta rescata la música tradicional huasteca con interpretaciones bilingües en español y hñähñu.

El recital se llevará a cabo el domingo 23 de marzo, a las 13:30 horas, en el Auditorio Blas Galindo. Incluirá piezas del repertorio popular y composiciones originales de la agrupación, con una puesta en escena que fusiona el sonido de instrumentos tradicionales, la poesía en lengua indígena y la danza.

Bajo la dirección artística de Gelacia Ramírez, Di Zuni Di Yo, cuyo nombre se traduce al español como Sonando Ando, es un colectivo multidisciplinario que promueve la cultura hñähñu. Fundado en 2012 en el estado de Hidalgo, el proyecto integra escena, canto, narración oral y danza.

“Nuestro proyecto parte del rescate de la palabra, porque la lengua materna es la raíz de nuestra identidad”, explicó Ramírez.


“Empezamos contando historias en español, pero con el tiempo integramos la música, la danza y el uso del hñähñu como una forma de fortalecer el vínculo con nuestra comunidad y con el público que nos escucha”, añadió.

El ensamble lo integran Gelacia Ramírez (jarana), Claudia Bautista (violín), Tere Hernández (quinta huapanguera) y J. Refugio Gaspar Gómez, Don Cuco (violín), acompañados por la bailadora Noemí Angélica Santos, en la interpretación de sones y huapangos.

Uno de los aspectos más representativos de Di Zuni Di Yo es su integración mayoritariamente femenina, algo poco común en la música tradicional huasteca.

“Nacimos como un grupo de mujeres en un ámbito donde predominan los hombres. Nosotras crecimos viendo a nuestros familiares tocar, pero la tradición indicaba que las mujeres no tomaban los instrumentos, sino que se limitaban a cantar o bailar.

“Ha sido un camino de aprendizaje, donde hemos tenido que escudriñar en nuestra historia para reivindicar el papel de las mujeres en la música de nuestras comunidades”, mencionó Ramírez.

La lengua hñähñu suena a naturaleza

Uno de los ejes del concierto es la interpretación en hñähñu de piezas tradicionales y composiciones originales. La lengua, explica Ramírez, es un elemento central en su propuesta, no solo como un medio de comunicación, sino como un canal de transmisión de la cosmovisión indígena.

“La palabra en hñähñu tiene un ritmo propio, viene del sonido de la naturaleza, del canto de los pájaros, del viento entre los árboles. Es una lengua llena de vocales, lo que la hace muy melódica”, comentó.

A diferencia del español, el hñähñu cuenta con nueve vocales, lo que le da una sonoridad única y una riqueza expresiva que trasciende la comprensión literal.

“La música y la emoción que transmitimos le dan un significado universal”, explicó Ramírez. Como ejemplo, señaló la palabra naná, que en hñähñu puede significar tanto madre como luna.

El repertorio incluirá adaptaciones de temas populares como Cielito lindo y El canario, además de piezas originales como Mujer de negros cabellos y El conejito descalzo, todas interpretadas en un formato didáctico que permitirá al público conocer el contexto cultural de cada obra.

Identidad y resistencia

A través de su trabajo, Di Zuni Di Yo difunde la música tradicional y genera conciencia sobre la preservación de las lenguas indígenas.

“El acceso a la cultura en nuestras comunidades es limitado y la migración ha hecho que muchas tradiciones se diluyan. Por eso, además de llevar nuestra música a foros culturales, queremos regresar a las comunidades, tocar en las fiestas patronales, en las escuelas, en los espacios donde la gente se reencuentra con su identidad”, dijo.

El sonido de la agrupación es el resultado de una convergencia de influencias que van más allá de la tradición indígena.

“Nuestro colectivo tiene un fundamento tradicional, pero también reconocemos todo lo que ha influido en nuestra música: la herencia española, la influencia árabe, la presencia de la música afrodescendiente y, por supuesto, el legado de los pueblos originarios”, afirmó.

La presentación de Di Zuni Di Yo en el Cenart es una oportunidad para acercarse a la riqueza musical del Valle del Mezquital y a las voces que mantienen viva una tradición transmitida por generaciones.

El concierto es mañana a las 13:00 horas en el Auditorio Blas Galindo del Cenart. La entrada es gratuita y el acceso estará sujeto a la capacidad del recinto.