Rubén Gil, artista hidalguense/Foto: Cortesía

Rubén Gil, artista multidisciplinario y con resistencia

El hidalguense describe su trabajo como un arte que experimenta y mezcla todo

Jessica Manillafebrero 26, 2022

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Rubén Gil es el artista visual hidalguense que a través de su trabajo ha desarrollado una forma única de crear piezas, yendo más allá de cualquier tendencia.

Su instinto para crear se desarrolló de forma genuina e inusual durante su infancia, marcada principalmente por la curiosidad y un impulso constante por descubrir, modificar y reparar su entorno.

“No tenía idea de lo que hacía, donde los demás veían destrucción para mí era la oportunidad de aprender y crear. En mi vida siempre estuvo presente el hacer cosas, pero nunca con la conciencia de arte”, explicó en entrevista.

La apertura del Instituto de Artes fue el motivo para continuar sus estudios, aplicando por tres ocasiones hasta lograr su ingreso a la edad de 26 años, logrando su formación en pintura y medios audiovisuales.

“Hasta hace algunos años descubrí que soy un artista multidisciplinario, mi trabajo es desde todas partes hacia cualquier lugar; es pintura con dibujo, animación, arte sonoro, con gráfica digital, es decir, un tipo de arte que experimenta y mezcla todo”.

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Pensamientos y reflexiones

Rubén Gil se define como un pintor que navega en la cultura digital, que desarrolla en tres formas de trabajo: la pospintura, poesía electrónica y la improvisación audiovisual, concentrándose en producir alrededor del lenguaje como capacidad de expresar pensamientos y sentimientos.

“Mis trabajos son a veces una especie de tautologías que consisten en hacer uso de la imagen como palabra o de la palabra como imagen; trabajo alrededor de una palabra o concepto y veo en qué puede terminar, traduciendo de un lugar a otro ya sean videos o dibujos”.

El arte para el artista visual es el proceso cognitivo… la reflexión, el resto permite justificarlo para evidenciar las ideas y pensamientos.

“Para mí dar clases es parte de ser artista, y eso permite cambiar paradigmas de las personas, compartiendo que el arte no es una cuestión superficial, sino que está ligado a cuestiones como la tecnología, los movimientos sociales, pensamiento cultural […], el arte es una actividad de carácter político trascendente”.

Generador de productos de consumo cultural

Algunos momentos y obras que cambiaron su forma de pensar y producir fue la primera vez que trabajó con literatura, la pieza “Improvisación”, que actualmente participa en la Primera Trienal Pictórica en el Centro Cultural de Tijuana, que desarrolló durante la pandemia, y el libro Para los pájaros de John Cage.

“Mi trabajo tiene que ver muchas veces con la abstracción y con la atención entre color-luz y color-pigmento, y entendí que ahora mi obra puede ser binario en el sentido de lo físico con la luz sin edición”.

Al inicio del 2022, Rubén Gil inauguró la serie de intervenciones artísticas organizada por el Museo de Arte Contemporáneo de Hidalgo, en Hostal Casa Viajero, titulada “En la alcoba”, con la pieza “Elpinchiperro”, en “Haz de tu vida una perra poesía”, para continuar produciendo y compartir las piezas por internet.

“La autopublicación es importante, no dedico tiempo en designar si es o no arte, si debe estar en un museo o no, en mi canal de YouTube subo lo que llamo ‘Poesía de soporte fijo’, que es poesía electrónica audiovisual; y estoy produciendo un cortometraje animado con el antropólogo Luis Francisco Sánchez y Ana Contreras”.

Con Martín Rangel prepara la publicación de un libro de poesía visual en colaboración con la editorial Niño Down, de la Ciudad de México.

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Museo de Arte Contemporáneo de Hidalgo

En 2018, fundó con el también artista visual Miguel Ledezma el proyecto colaborativo Museo de Arte Contemporáneo de Hidalgo (MACH), espacio cultural nómada para la expresión de artistas y público en general, con la idea de realizar piezas en el espacio público en favor de la inclusión y la diversidad.

“Esta es una obra que parte de su vida está en internet, proyecto que también se puede entender desde la estructura social y el fin es mostrar lo que no vemos en Hidalgo, porque el arte contemporáneo sobrevive en el estado por los que somos independientes en estas actividades”.

Este año continuarán realizando de manera presencial la serie de participaciones e intervenciones que reúne a nueve artistas visuales de Hidalgo.

“El arte es un ejercicio de resistencia: si uno no lo logra, es necio, pero si lo logra, fue tenaz; entonces sigo siendo necio y espero algún día pensar que fui tenaz y lo logré”.